الفنان ربيعة إبراهيم تلاقي المتعاكسات في يوم الفن ٢٠٢٠

تماضر إبراهيم من ليكتان أجرت مقابلة مع الفائز في يوم الفن عن مقاطعة فاستمانلاند ، واتضح أن الفائز هو شقيقها ربيعة ابراهيم.

تسعى السويد لزيادة الاهتمام بالثقافة وتطوير الفن العام من خلال الأنشطة المحلية والإقليمية، حيث يتم تهيئة الفرص للأطفال والشباب للابتكار والتجربة والتطوير، ويتم تقديم المنح الدراسية الثقافية والهدايا الفخرية كل عام، لدعم وتشجيع الأفراد والمجموعات في كافة مجالات الثقافة.

(يوم الفن ربيع ٢٠٢٠) دعا الفنانين من أربع مقاطعات في السويد (سورملاند، أوبسالا،  أوريبرو، فاستمانلاند) لاستكشاف الوقت في العزلة اللا إرادية التي فرضتها جائحة كورونا.

اختارت مجموعة العمل ليوم الفن فناناً واحداً فقط ليحصل على المنحة ويمثل مقاطعته، ويقدم عمله الفني خلال يوم الفن في متحف سورملاند ١-٢ أكتوبر.

من الطبيعي أن تتابع مجلة ليكتان هذا الحدث الفني الكبير، وقد كلفتني الإدارة بإجراء لقاء مع الفنان الذي حصد النجاح ومثّل مقاطعة فاستمانلاند.

المفاجأة بالنسبة لي أن هذا الفنان هو أخي ربيعة إبراهيم.

شعرت بالفخر والسعادة، فهو فنان متدفق، متميّز، ومخضرم، وأنا أحب طريقة معالجته وأثق بخبرته في مجال فن النحت، أبدع الكثير من الأعمال المميزة في بلدنا سورية وترك بصمة حقيقية لا يستهان بها، زيّن بمنحوتاته الكثير من ساحات دمشق، ولا تزال في مخيلتي بعض الصور.

ـ   توجهت مجلة ليكتان ببعض الأسئلة الى الفنان ابراهيم للتعرف إليه والوقوف على تفاصيل الحدث فقال:

اسمي ربيعة إبراهيم، درست في جامعة دمشق كلية الفنون الجميلة قسم النحت، عملت في النحت وكان عندي ورشتي الخاصة في سورية، كما عملت مدرس للنحت في الجامعة كلية الفنون الجميلة، وبسبب الحرب تركت سورية وقدمت الى السويد.

وأضاف: منذ وصولي الى السويد حاولت أن أتعرف على الفن في السويد.

في البداية سكنت في قرية يوسنا قرب مدينة سودرهامن، عملت مع (الكونست كرافت)، تعرفت من خلالها على الفنانين المحليين في المنطقة، وقد كانوا جداً لطفاء.

عملت على مدرسة صيفية للأطفال بالتعاون مع الكونست كرافت، كذلك عملت مع فناني المنطقة على مشروع نشاطات ثقافية في مدينة سودرهامن، كما عملت مع عدد من البلديات على نشاطات فنية مع الأطفال.

ـ    مشاركتك والفوز الذي حققته في يوم الفن ٢٠٢٠ كان مدعاة للفخر، لا سيما في ظروف فنان في بلده الجديد حيث اختلاف المفاهيم، الثقافات، اللغة والمجتمع. لكن الفن لغة عالمية ويستطيع فنان مبدع أن يفرض نفسه من خلال فنّه رغم الاختلاف.

هل تخبرنا عن تفاصيل مشاركتك كما حدثت معك:

كنت أعتقد أن اندماجي بالوسط الفني سوف يكون صعبا كوني مهاجر من بلد آخر، ومنذ البداية قررت مواجهة هذا الاحتمال بقوة فتعرفت على الفن السويدي والنشاطات الفنية وقمت بدراسة اللغة وتصفح المواقع، حاولت المشاركة في بعض الدراسات الفنية والمسابقات، التي تقيمها البلديات، في موقع بلدية فاستمانلاند كانت هناك دعوة للفنانين في السويد لاستكشاف الوقت في عزلة لا إرادية، فشاركت معبّراّ عمّا أشعر به فقلت (( أن البشرية تعرضت لتحديات كثيرة لكنها استطاعت بعد معاناة ان تتجاوز هذه التحديات وتصل الى وقتنا الحالي، الفن أيضاً وجد طريقه ليستمر رغم الصعوبات، كوڤيد ١٩ ليس أول تحدّي في مواجهة البشر، ونحن كفنانين يجب ان نجد طريقنا ليستمر الفن ونوصل خبراتنا الي الاجيال القادمة ربما ينجح بعضنا ويفشل البعض لكن علينا جميعاً ان نحاول)).

بعد عدة أيام ظهرت النتيجة وكانت مفاجأة لي أنه تم اختياري لتمثيل فاستمانلاند وأنا فخور للغاية بذلك.

ـ   وفي سؤال الفنان عن العمل الذي أنجزه لهذه المناسبة قال مستهلاً:

كوفيد ١٩ استطاع أن يترك أثره في كافة فعاليات المجتمع، وتأثّر الفن كثيراً بهذه الظروف الاستثنائية، انا الان مستمر في عملي كنحات، ولكن استبدلت ماده النحت من الحجر والرخام والخشب الى مواد بسيطة تتناسب مع أزمة الحجر.

الان اعمل على تمثال كبير بارتفاع مترين، التمثال من الكرتون ومخلفات منزلية، اسم التمثال (كوڤيد ١٩)، وهو يفرجي تلاقي المتعاكسات وأثرها في بعضها، الكتلة الضخمة الصلبة تمثل الحضارة البشرية بعلومها وخبراتها وثقتها بنفسها، الثقوب الدائرية التي تخترق الكتلة الضخمة تمثل كوڤيد ١٩ كل المتعاكسات عندما تتواجه تترك اثراً في بعضها البعض وتصبح جزءاً من تاريخ بعضها، سوف نتعلم من كوڤيد ١٩ اننا كبشر سنتعاون لتجاوزه بكل تأكيد، وسيكون جزءاً من تاريخنا لن ننساه، بإمكان اي شخص ان يسقط فكرته الخاصة على التمثال.

هذا العمل يمثل فكرة تلاقي المتعاكسات ربما تراه انت تلاقي الرجولة مع الانوثة وكيف يترك كل واحد منهما أثره في الاخر.

انا شخصياً أرى التمثال يوضح كيفية تلاقي كوڤيد ١٩ مع البشرية وقدرة البشرية على الاستمرار في العيش رغم أثر كوڤيد ١٩ الكبير على كل تفاصيل حياتنا في العالم كله.

ـ   ماهو الفن بالنسبة لربيعة؟

الفن بالنسبة لي هو وجهة نظر الفنان الشخصية للعالم، هو العالم كما تراه أنت، وأنت كفنان يمكنك أن تقدم رؤيتك الخاصة بالتقنية التي تعرفها.

ـ هل يرضيك تعامل الجهات الرسمية مع الفن والفنان؟

للأسف الجهات الرسمية في معظم المجتمعات لا تتعامل مع الفن بجدية، لا تعامله كالطب مثلاً أو غيره من نواحي الحياة، في حين أن حاجة المجتمع للفن توازي حاجاته الأخرى، أتمنى أن نتمكن كفنانين من إيجاد مساحة حقيقية وثابتة لنا في المجتمع.

ـ   هنيئاً للفنان ربيعة إبراهيم وأرجو له مزيداً من الإبداع والنجاح.

تماضر ابراهيم

تماضر إبراهيم • 2020-12-12
تماضر إبراهيم صحفي وفنان وكاتب سيناريو تلفزيوني ومسرح أطفال ، تكتب عن الثقافة بشكل عام ، مع التركيز بشكل خاص على الفن.


ليكتان هي مجلة ثقافية متعددة اللغات تهتم بشكل خاص بالتلاقي بين اللغات، نكتب فيها عن الفن والثقافة وتعدد اللغات من منطلق (الفن للجميع). نحن نعمل بشكل مستقل وإدارة مستقلة بعيداّ عن السياسة والدين، بالتعاون مع منظمة الترويج الفني، مقاطعة فاستمنلاند.

Konstnären Rabeaa Ibrahim – Motsatser möts under Konstdygnet 2020

Lyktans Tamador Ibrahim intervjuar vinnaren av Västmanlands läns Konstdygnet, och det visar sig att vinnaren är hennes egen bror Rabeaa.

I Sverige strävar man efter att öka intresset för kultur och främja offentlig konst genom lokala och regionala aktiviteter där barn och ungdomar får möjligheten att skapa, prova på nya saker och utvecklas. Varje år delas det även ut kulturstipendier och hedersgåvor för att stötta och uppmuntra personer och grupper inom alla olika kulturområden.

”Konstdygnet 2020” bjöd in konstnärer från Sörmland, Uppsala, Örebro och Västmanland
att utforska tiden i ofrivillig isolering som orsakats av coronapandemin. Arbetsgruppen för Konstdygnet valde ut en konstnär från varje län som fick motta ett stipendium och representera sin region genom att ställa ut sitt konstverk under Konstdygnet på Sörmlands museum den 1 och 2 oktober. Naturligtvis har Lyktan följt evenemanget och jag fick uppdraget att intervjua konstnären som fick representera Västmanland. Till min förvåning visade det sig att konstnären är min bror, Rabeaa Ibrahim.

Detta gjorde mig stolt och glad eftersom han är en erfaren och unik konstnär som ständigt skapar något nytt och har ett sätt att arbeta på som jag tycker mycket om. Han skapade många konstverk i vårt hemland Syrien och gjorde ett betydande avtryck där. Flera av hans skulpturer står på torg runtom i Damaskus och bilderna av dessa finns fortfarande i min fantasi.

Lyktan ställde några frågor till Rabeaa Ibrahim för att få reda på mer om honom och om evenemanget Konstdygnet.

– Jag heter Rabeaa Ibrahim och har studerat skulptur vid konstnärliga fakulteten på universitetet i Damaskus. Jag arbetade och hade en egen studio i Damaskus och undervisade även i skulptur vid konstnärliga fakulteten, men på grund av kriget lämnade jag Syrien och kom till Sverige. Sedan jag kom hit har jag försökt lära mig om konsten här. I början bodde jag i byn Ljusne nära Söderhamn och arbetade tillsammans med Konstkraft och genom det lärde jag känna många konstnärer i området som alla var väldigt snälla. Jag jobbade på en sommarskola för barn i samarbete med Konstkraft och med konstnärer i området på olika kulturprojekt i Söderhamn. Jag har också arbetat med konstnärliga aktiviteter för barn i flera kommuner.

Att du deltagit och vunnit i Konstdygnet 2020 är något att känna sig stolt över, särskilt för en konstnär som du som befinner sig i ett nytt land där kulturen, språket, normerna och samhället är annorlunda. Men konst är ett universellt språk och en kreativ konstnär kan uttrycka sig genom sin konst trots alla olikheter. Kan du berätta om hur det kom sig att du deltog?

– I början trodde jag att det skulle vara svårt för mig att integreras i konstvärlden i Sverige eftersom jag hade invandrat från ett annat land. Redan från början beslutade jag mig för att se det som en möjlighet. Jag lärde mig om svensk konst och om olika konstevenemang, jag studerade språket och läste på olika hemsidor, jag provade på att hålla föreläsningar om konst och delta i tävlingar som organiserades av kommuner. På Västmanlands läns hemsida såg jag en inbjudan till konstnärer att utforska tiden i ofrivillig isolering, så jag delade med mig av hur jag kände kring det i min ansökan. Jag skrev att mänskligheten har behövt genomgå många utmaningar, men att den har lyckats ta sig igenom det efter mycket lidande och komma fram till där vi är idag. Konsten har också hittat en väg framåt trots alla svårigheter. Covid-19 är inte den första utmaningen som människan behövt ta sig igenom, och som konstnärer behöver vi hitta ett sätt att få konsten att fortleva och föra vidare våra erfarenheter till kommande generationer. Kanske vissa av oss kommer att lyckas och andra inte, men vi måste alla försöka. Svaret på min ansökan kom efter några dagar och jag blev väldigt förvånad över att ha blivit utvald till att få representera Västmanland. Jag är väldigt stolt över det.

Rabeaa berättade även om konstverket han gjort inför Konstdygnet:

– Covid-19 har påverkat alla delar av samhället och även konsten har påverkats i hög grad av de unika omständigheterna. Jag har fortsatt arbeta som skulptör men har bytt ut mitt material från sten, marmor och trä till enklare material som passar bättre hemma i karantän. Just nu arbetar jag med en stor staty med titeln ”Covid-19” som är två meter hög och gjord av kartong och skräp. Den visar på mötet mellan motsatser och hur de påverkar varandra. Den stora, hårda massan representerar den mänskliga civilisationen och dess kunskaper, erfarenheter och självförtroende, och de runda hålen som tränger igenom massan representerar covid-19. Alla motsatser lämnar ett avtryck hos varandra när de möts ansikte mot ansikte och blir en del av varandras historia. Covid-19 kommer lära oss att vi som människor kan samarbeta för att ta oss igenom det och det kommer att bli en del av vår historia som vi aldrig kommer att glömma. Var och en kan tolka statyn på sitt eget sätt. Det här verket är en representation av idén om motsatsers möte. Kanske ser du det som mötet mellan maskulinitet och femininitet och hur var och en av dem påverkar varandra. Jag ser det som att statyn illustrerar mötet mellan covid-19 och mänskligheten och mänsklighetens förmåga att fortsätta leva trots virusets stora påverkan på allting i våra liv över hela världen.

Vad är konst enligt dig?

– För mig är det konstnärens egen syn på världen. Det är världen så som du själv ser den, och som konstnär kan du föra fram din egen syn genom den teknik som du kan bäst.

Är du nöjd med hur myndigheter och kommuner arbetar med konst och konstnärer?

– I många samhällen hanterar offentliga myndigheter tyvärr konsten på ett oseriöst sätt. De bemöter det inte som man gör med till exempel sjukvård eller andra delar av livet. Samtidigt är samhällets behov av konst lika stort som alla dess andra behov. Jag hoppas att vi som konstnärer kan hitta en genuin och varaktig plats för oss i samhället.

Vi gratulerar Rabeaa Ibrahim och önskar honom lycka till i framtiden.

Tamador Ibrahim • 2020-12-12
Tamador Ibrahim är journalist, konstnär, TV-manusförfattare och har skrivit en teater för barn. Hon skriver om kultur i allmänhet, med särskilt fokus på konst.


Lyktan är en flerspråkig kulturtidskrift med ett särskilt intresse för mötet mellan språk. Med utgångspunkt i ”konst för alla” skriver vi om konst, kultur och flerspråkighet. Vi är politiskt och religiöst obundna och drivs fristående med Konstfrämjandet Västmanland som huvudman.