قوتي في فضولي

Anne-Charlotte Dahl. صورة: خاصة

سعت مجلة ليكتان الى لقاء الفنانة آن شارلوت دال ليكون التعرف عن قرب على قامة شامخة في عالم فن النحت السويدي

عرفت آن شارلوت بإنجازاتها الفردية والجماعية في فن النحت، تملك الفنانة طموحا حافلا بالبصر والبصيرة، مكّنها من اختيار المادة والتعبير بمفهوم فن النحت، فأنتجت أعمالا تجريدية معاصرة، خلقت بصمتها الفكرية الخاصة في الثقافة الفنية السويدية، وحملت قيما حضارية نسجتها من البيئة والأخلاق والفكر والمادة، فشكلت فنّاً حقيقياً ينتمي الى الابتكار والابداع وشاهدا على العصر، ترتبط الفنانة ببيئتها بقوة يظهر ذلك من خلال مسيرة عملها وانجازاتها عبر سنوات.

سعت مجلة ليكتان الى لقاء الفنانة آن شارلوت دال ليكون التعرف عن قرب على قامة شامخة في عالم فن النحت السويدي.

ـبداية في تقديمها لنفسها قالت:
آن شارلوت دال (Anne-Charlotte Dahl) فنانة ونحاتة، أفضّل النحت بالحجر، لكني أعمل أيضًا في العديد من المواد الأخرى مثل المعدن والخرسانة والزجاج وأحيانًا الورق.
أنا فنانة محترفة، حاصلة على درجة MFA في أكاديمية الفنون في ستوكهولم، الفن هو اهتمامي الكبير ومهنتي.

ـ الأعمال الضخمة والانتاج الوفير والمميز جعلنا نسألها عن وقتها وطريقة عملها فقالت:
عندما أقوم بعمل منحوتات حجرية أكبر، أكرّس نفسي في ورش عمل جماعية للفنانين – في السويد وخارجها، هناك جميع الأدوات والاتصالات المطلوبة، أقوم بأعمال أصغر في المنزل في Enköping / Västerås.

– وأضافت وهي ترى أن:
حياتها اليومية، الأصدقاء وما يحدث في المجتمع. الطبيعة، والسفر، والكلمة، والغرفة، واختيار المواد كلها أمور مهمة وملهمة في الفن.

ـ وأشارت الى علاقة تأملية روحية بينها وبين عملها الفني:
غالبا ما أعمل في مواضيع وجودية وتحليلية، أبحث عن مزاج، قصة، الفن جزء طبيعي مني، ”انطلاقا من الكمال، نكسر نمطنا إلى كل جديد”.

– عن الأساليب المختلفة التي تستخدمها في العمل تقول:
أقوم بنحت / تشكيل كل من الرخام والجرانيت، والصّب في الخرسانة والمعدن واللّحام والزجاج والفسيفساء والورق إلخ. الحرفة مهمّة وأنا أحب التقنيات الكلاسيكية.


صورة: خاصة

ـ شارلوت تواجه السؤال عن نقاط ضعفها وقوتها بتواضع ورحابة صدر حيث قالت:
قوتي هي فضولي حول الشكل والمساحة. العمارة، والضوء، كذلك الطبيعة.
لدي لغة تصميم حداثية مجردة مع رموز خاصة بي. أحيانًا أبدأ بفكرة وأحيانًا المواد توضّح لي الطريق.
كفنانة، أتجنب الرسم، وابحث في عملي عن ثلاثي الأبعاد، اللوحة هي خيارات مادية مختلفة.

– وتعتقد في الترويج للفن وأهمية المعارض:
يمكنني أن أكون أفضل في الترويج لنفسي – يجب عليّ توثيق واستخدام وسائل التواصل الاجتماعي أكثر. غالباً أستمتع بالعمل مع الفن بشكل مستقل أو مع الآخرين. لدي اتصال مع صالات العرض وحدائق النحت، إضافة الى أن المشاريع والبيئات العامة سارية الآن. المعارض هي محور جيد للغاية.

شارلوت فنانة مبدعة، تحفل أعمالها بقدرة فنية عالية تتقن اختياراتها لنوع المادة التي تخدم فكرتها ثم تطوعها بحرفية عالية وتشكّل بأسلوبها التجريدي معالم الثقافة التي ترتبط بالبيئة. قدمت الفنانة على مساحة السويد عددا كبيراً من المعارض الخاصة والمعارض التشاركية، وتتحدث باستفاضة عن أحدث معارضها فتقول:

في صيف 2020، سأشارك في معرض Västerås City Pop Up Art مع Åsa Peck. لقد استخدمت تقنية قديمة، لقد قمت بضفر الورق بجميع أشكاله – الكتب والصحف وأوراق المعلومات في شكل جذوع ثقافية بارتفاع 130 سم. في غاباتنا توجد جذوع أشجار مغروسة بالتربة فعلاً، وهي عبارة عن جذوع مقطوعة يبلغ عمقها 130 سم أيضًا، وهذا يشير إلى وجود مكان يستحق الحفاظ عليه أثناء إزالة الغابات، وهو على سبيل المثال شيء أثري. وصي على الثقافة. لذا يجب أن يتوافق التاريخ مع المعلومات جنبًا إلى جنب في المعرض ثم يصبحا نقطة انطلاق ممتازة لشيء ما.

– توجهت مجلة ليكتان ل الى الفنانة، بالسؤال عن امكانية اعتماد الفنان في السويد، على انتاجه الفني للاكتفاء الذاتي اقتصاديا، لحياة كريمة، فقط عن طريق الفن، فقالت:
أنه من الصعب العيش على موارد الفن في السويد، ”إنه لا يطعم الخبز”، ولا بد من عمل إضافي.
– الطموحات الفنية بالنسبة للفنانة هي:
التطور بشكل مستمر، وانجاز عمل كبير، الإكثار من المعارض. والسفر للحصول على مزيد من التأثيرات مهم أيضًا.

– هذا ما تقوله الفنانة عن واقع الفن في الوقت الحاضر في السويد (عادة وليس في أزمة كورونا):
لدي شعور بأن الفن في السويد أبعد ما يكون عن الحياة اليومية مقارنة بالعديد من الأماكن الأخرى. ليس هناك الكثير من المحاضرات، والفن هو أول شيء يختنق عندما تكون الأوقات أسوأ.
-رأيت أنك تنتمي إلى جمعية النحاتين، هل تساعدك هذه الجمعية حسب الحاجة ، هل أنت راضيةً عن هذه المساعدة؟
جمعية النحاتين هي جمعية غير ربحية مع النحاتين المحترفين من جميع أنحاء السويد وتضم حوالي 270 عضوًا. تقع في ستوكهولم وتعمل بطرق مختلفة لمساعدة أعضائها والحصول على المزيد من الفن في المجتمع. لم أكن عضوًا نشطًا، ولكن لا يزال الأمر يبدو وكأنه مجموعة مهمة أنتمي إليها.
هل لديك طلب أو اقتراح للسلطات المسؤولة؟
أفكر في الأمر! من السهل جدًا إغفال الثقافة، وإعاقة فرص العمل وممارسة الفن، ومن الصعب جدًا قلب السفينة وإعادة بنائها. يولد الفن بطرق عديدة مختلفة في المجتمع.
– لكنني أتطلع إلى التغيير الكبير الذي تواجهه مدينة فاستيراس ولا أنسى الاستوديوهات

تماضر إبراهيم • 2021-04-21
تماضر إبراهيم صحفي وفنان وكاتب سيناريو تلفزيوني ومسرح أطفال ، تكتب عن الثقافة بشكل عام ، مع التركيز بشكل خاص على الفن.


ليكتان هي مجلة ثقافية متعددة اللغات تهتم بشكل خاص بالتلاقي بين اللغات، نكتب فيها عن الفن والثقافة وتعدد اللغات من منطلق (الفن للجميع). نحن نعمل بشكل مستقل وإدارة مستقلة بعيداّ عن السياسة والدين، بالتعاون مع منظمة الترويج الفني، مقاطعة فاستمنلاند. اتصل بنا

”Min nyfikenhet är min styrka”

Anne-Charlotte Dahl. Foto: Privat.

Lyktans Tamador Ibrahim träffar skulptören Anne-Charlotte Dahl för att bekanta sig med den svenska skulpturvärlden och prata om att arbeta i sten.

Konstnären Anne-Charlotte Dahl har blivit känd för både sina individuella och kollektiva prestationer inom skulpturkonsten. Hennes ambitioner är fulla av en vision och insikt som gör det möjligt för henne att välja material och uttrycksform inom skulpturen som konstnärligt koncept. Genom hennes samtida och abstrakta verk har hon satt sitt eget intellektuella avtryck inom svensk konst, ett avtryck som förmedlar kulturella värden där hon har vävt samman natur, etik, tankar och materia till en konst som kännetecknas av innovation och kreativitet och som vittnar om sin samtid. Hon är en konstnär som är starkt sammankopplad med sin miljö, vilket syns genom hela hennes konstnärliga karriär. Lyktan har träffat konstnären för att lära känna ett framstående namn inom svensk skulpturkonst.

– Jag är konstnär och skulptör. Jag skulpterar helst i sten men jag arbetar även i många andra material som metall, betong, glas och ibland papper. Jag är yrkesverksam konstnär med en MFA-examen från Konstfack i Stockholm. Konst är både mitt stora intresse och yrke, säger Anne-Charlotte Dahl.

Hennes många verk och omfattande och unika produktion får oss att fråga om hur hon spenderar sin tid och hur hon arbetar.
– När jag gör större skulpturer i sten hyr jag in mig på kollektivverkstäder för konstnärer – både i Sverige och utomlands. Där finns alla hjälpmedel och kontakter som krävs. Mindre arbeten gör jag hemma i Enköping och Västerås.

Hon tillägger att hon får inspiration från flera olika håll.
– Jag inspireras av min vardag, vänner och vad som sker i samhället. Natur, resor, ordet, rummet och mitt val av material är alla viktiga i min konst.

Hon pekar också på det andliga och kontemplativa förhållandet mellan sig själv och sina konstverk.
– Jag arbetar ofta i teman, existentiellt och analytiskt. Jag söker en stämning, en berättelse. Konsten är en naturlig del av mig – av helhet bryter vi vårt mönster till en ny helhet.

Så här säger hon om de olika tekniker hon använder sig av.
– Jag hugger och formar i både marmor och granit, gjuter i betong och metall, svetsar och arbetar med glas, mosaik och papper. Hantverket är viktigt och jag tycker om klassiska tekniker.


Foto: Privat.

Vilka är din styrkor och svagheter?

– Min styrka är min nyfikenhet på form och rum. Arkitektur, ljus, men även natur. Jag har ett abstrakt modernistiskt formspråk i grunden med egna symboler. Ibland börjar jag med en idé och andra gånger får materialet visa vägen. Som konstnär undviker jag att måla, det är det tredimensionella jag söker. Min palett är de olika materialvalen.
Hon tror på att det är viktigt att främja konst och att utställningar har stor betydelse:
– Jag kan bara bli bättre på att marknadsföra mig. Jag borde dokumentera och använda sociala medier mer. Jag tycker mest om att jobba med konst självständigt eller med andra. Jag har kontakt med gallerier och skulpturparker, men det är projekt och offentliga miljöer som gäller nu. Gallerier är en mycket bra knutpunkt.

Anne-Charlotte är en kreativ konstnär vars verk visar på en stor konstnärlig skicklighet. Hon behärskar det material som passar bäst för den idé hon vill förverkliga, och formar det enligt sitt eget abstrakta formspråk till aspekter av kulturen som har med naturen att göra. Hon har ställt ut vid ett stort antal utställningar i Sverige, både soloutställningar och gemensamma utställningar.
– I sommar 2020 deltar jag i utställningen Västerås City Pop Up Art tillsammans med Åsa Peck. Där har jag har använt en urgammal teknik där jag har flätat ihop papper av alla de former – böcker, tidningar och informationsblad till 130 cm höga kulturstubbar. Kulturstubbar finns egentligen i våra skogar, de är avkapade stubbar, också 130 cm höga, som talar om att här finns en plats värd att bevara vid skogsavverkning, exempelvis något arkeologiskt. Likt kulturens väktare. Därför får historia och information gå hand i hand i utställningen och bli till ett utmärkt avstamp till något nytt.

Går det att leva på sin konst i Sverige?

– Det är svårt att leva på sin konst i Sverige. Ett ”brödfödesarbete”, ett extra arbete som går att kombinera med konsten är viktigt.

Och dina konstnärliga ambitioner är?

– Att hela tiden bli bättre förstås, få en större palett och göra fler utställningar. Att resa och få mer influenser är också mycket viktigt.

Så här säger Dahl om konstens tillvaro just nu i Sverige, i allmänhet och inte bara under coronakrisen.
– Jag har en känsla av att konsten i Sverige är mer distanserad från det vardagliga livet än på många andra platser. Det är inte många diskussioner om konst och konsten är det första som stryps åt när tiderna är sämre.

Har du något önskemål eller något förslag till ansvariga politiker för att främja konsten?

– Tänk efter! Det är så lätt att banta bort kultur, att försvåra möjligheter att arbeta och utöva konst och så svårt att vända skutan och bygga upp igen. Konst genererar bra saker på så många olika sätt i samhället. Men jag ser fram emot den stora förändring som Västerås City står inför och glöm inte bort ateljéerna …

Tamador Ibrahim • 2021-04-21
Tamador Ibrahim är journalist, konstnär, TV-manusförfattare och har skrivit en teater för barn. Hon skriver om kultur i allmänhet, med särskilt fokus på konst.


Lyktan är en flerspråkig kulturtidskrift med ett särskilt intresse för mötet mellan språk. Med utgångspunkt i ”konst för alla” skriver vi om konst, kultur och flerspråkighet. Vi är politiskt och religiöst obundna och drivs fristående med Konstfrämjandet Västmanland som huvudman. Kontakta oss